бы стать известной»
«В нашем обществе существует недопонимание предназначения искусства. Подавляющее большинство пока что относится к произведениям как к вещам, которые занимают угол, закрывают дырку в стене, или подбирает их под цвет штор в комнате», — считает Олег Торгало, владелец сети галерей «Раритет-арт». Киевский коллекционер рассказал «Уикенду» о роли живописи в жизни украинцев, секретах успеха Никаса Сафронова и о том, как стране бороться с «черной» археологией.
— Значит, украинское общество все еще дистанцируется от понятия прекрасного?
— Когда люди украшают стены не ковром или календарем, а картиной — это уже прогресс. Искусство прекрасно во всех направлениях, оно должно постепенно входить в жизнь человека, не стоит сразу навязывать высокие малопонятные вещи. Одно из основных его предназначений — дарить людям эмоции и чувства, вызванные состоянием художника, которое у него было в момент написания картины. Когда я вижу полотна незнакомых мне мастеров, то редко ошибаюсь, мысленно составляя эмоциональный портрет художника.
— Вы открыли свою первую галерею в 2002 году. Наши граждане стали более активными покупателями живописи?
— Однозначно: выросли как художники, так и покупатели. Период 90-х характеризовался засильем лубка, рассчитанным на человека быстро разбогатевшего, но не имеющего ни малейшего понятия об искусстве. Это выглядело смешно.
Счастье — в любимом деле
— По образованию вы юрист. Как пришла идея открыть собственную галерею?
— В жизни каждого наступает момент, когда он понимает, что не реализует себя в полной мере. Я убежден: если определенные таланты и желания не смогли раскрыться, то могут служить даже причиной болезни. Если работа будет вашим хобби, а хобби — работой, вы уже наполовину счастливы. Мне повезло, сразу после армии я уже имел свой бизнес. Но со временем осознал, что не стремлюсь стать мультимиллионером, и мне захотелось попробовать себя в таком направлении, которое сможет развивать меня духовно.
— Любовь к картинам проявилась еще в детстве?
— Мой папа — ценитель живописи, у него замечательный вкус. Мы не могли себе позволить много картин, но в доме все же имелись хорошо подобранные. Меня окружало множество альбомов, открыток, любил их рассматривать. Кстати, свои первые деньги я заработал как раз на рисовании папе картинок за рубль.
— Ценить и понимать искусство по большому счету может человек достаточно обеспеченный… Или я ошибаюсь?
— Коллекционировать искусство можно и без особых средств. До кризиса в 2008-м у нас было 6 галерей, сейчас — 3. В главной галерее продаются коллекционные работы, которые в основном приобретают люди знающие. В галерее Дворца «Украина» и торговом центре «Европорт» продаются полотна художников, только создающих себе имя. Это вовсе не значит, что они плохие, разница в стоимости: там можно приобрести картину от 100 долларов, в главной галерее — от 500.
— Произведения каких направлений выставлены в ваших галереях?
— 20% — советского периода, 80% — постсоветского, которые творят мастера на рынке капитализма, но являются выходцами из советской школы. Безусловно, в какой-то мере они перестроились на новый лад. Все художники галереи — профессионалы.
— Я так понимаю: высокий уровень отечественных художников ценится в основном на родине?
— Арт-рынок — самый точный барометр положения дел в обществе, это показатель спокойствия его граждан. Человек приобретает произведения искусства, когда умиротворен. К сожалению, в наше непростое время перемен люди не обретают покой. По сравнению с западным и восточным рынками украинский находится в полуспящем состоянии. Профессионалы высочайшего уровня должны искать своего ценителя на Западе. Ведь любые кризисы в Европе несопоставимы с тем, что происходит у нас.
От сердца к сердцу
— Если ничего не смыслящий в живописи человек хочет купить картину, ваши консультанты помогут ему определиться с выбором?
— Галерейный бизнес — это в первую очередь работа с клиентом. Важно предложить ему то, что будет приносить хорошие эмоции, а не то, что стоит дороже. Клиент, чувствуя это искреннее отношение, обязательно найдет то, что хочет.
Считаю неправильным подход, когда кто-то навязывает свое мнение. Покупка первой картины должна основываться только на ваших собственных предпочтениях. Пусть она будет не оригинальна, не очень качественна в исполнении, но это будет ваш первый опыт. Вообще надо больше общаться с теми, у кого есть вкус. Знания об искусстве — как религиозные знания, они передаются от сердца к сердцу.
— Часто вам заказывают портреты? А если заказывают, то сами выбирают художника?
— Портреты очень любят. Это замечательный подарок, можно нарисовать человека в любом образе, в любой обстановке. Кого только не рисовали: и трех богатырей, и древних королей, и фараонов. Мы показываем клиенту не один вариант (раньше в галерее работало около 50 художников, но оставили самых лучших, за которых не будет стыдно). Кому-то нравится более тонкая лессировка (способ нанесения краски на холст. — Ред.), кому-то интересно увидеть такой же утонченный образ, но грубыми мазками.
— Кстати, Никас Сафронов рисовал портреты многих публичных людей: Владимира Путина, Дмитрия Медведева, Аллы Пугачевой. В каком направлении вы с ним сотрудничали?
— В начале галерейной деятельности мы планировали организовать громкое мероприятие, и одна из сотрудниц в шутку предложила: «А давайте пригласим Никаса Сафронова!» Конечно, все дружно посмеялись. Прошло пять лет, и мы все-таки привезли этого талантливого человека, представили его творчество в Киеве и Одессе, где выставки посетили тысячи людей. Никас — позитивный художник, довольно романтическая личность.
Расскажу один из секретов его успеха. Однажды я возил его в село под Полтаву, где он собирался приобрести участок. На полпути он увидел, что в какой-то деревушке строится церковь. Остановились, он пошел беседовать с батюшкой. Вернулся через 20 минут и спросил, сколько у нас при себе денег. В итоге отдал все на постройку купола, считайте, незнакомому человеку. Но когда мы вернулись в Киев, в гостинице его ждала незнакомка, которая заказала свой портрет за баснословную сумму. Хорошие поступки обязательно возвращаются, я в этом убедился.
— Ваши эксперты отличают подделку от подлинного экспоната? Эта проблема характерна для Украины?
— Да, но сейчас такое искусство идет на спад. Это было свойственно для 2000-х, когда многие художники в сотни раз выросли в цене, провоцируя соблазн подделки. Некоторые достигли в этом совершенства, но настоящего коллекционера не обманешь. Бывало, только разворачиваешь картину для экспертизы, а тебе уже говорят: «Все ясно». Я научился распознавать подлинники, когда установился постоянный контакт с художниками и специалистами. Важно чувствовать картину не просто как изображение, а как некий энергетический посыл конкретного мастера.
Зарабатывать на искусстве — тоже искусство
— Если говорить об инвестициях в живопись, то надо идеально разбираться в этом. Одно дело приобрести картину Пикассо, другое — неизвестного украинского художника. Ведь личный вкус отличается от «вкуса стоимости» на рынке. Одной интуицией здесь не обойтись.
— Прежде всего человек должен быть предпринимателем и отбросить личные предпочтения. Все-таки основная задача успешного галериста — продать товар. По статистике, за последние десять лет в Украине закрылось 70% галерей. Посещая их, мы видим вкус и взгляд хозяина.
Это не инструмент пропаганды, а место, где вы можете отдохнуть и отвлечься от повседневной суеты. Если галерист работает с мэтрами, то сам невольно будет расти, понимать стандарты. Иногда я смотрю на картины, приобретенные мною семь лет назад, и думаю: как я мог это купить? Но это нормально, потому что только так мы осознаем, что эти вещи тоже когда-то дарили определенные эмоции.
— Как вы относитесь к современному искусству?
— Положительно. Только не люблю, когда современники критикуют классиков, это говорит о невысоком уровне их мастерства. Пара интересных представителей этого направления есть и у меня.
Современное искусство может нести в себе разные мотивы. Я увлекаюсь аюрведой, которая гласит: «Нет вещей плохих или хороших, есть только наши намерения и цели». Если современное искусство символизирует жизнеутверждающее начало — оно того стоит.
Мы все разные, и это оправдывает такое разнообразие направлений в мире живописи.
— Что для вас моветон в искусстве?
— Я человек ровный и терпимый. Но не приемлю того, что несет жестокость и пропагандирует насилие. Как говорится, «люблю всех, но не со всеми общаюсь».
— Вы предоставляете такую услугу, как эксклюзивные подарки. Это и ювелирные украшения, и скульптурные композиции. Что заказывают чаще всего?
— Правильно подобранная картина — самый лучший подарок. Она станет полезной, если совместить объект искусства и характер человека, чтобы они дополняли друг друга. Одному другу я подарил картину в очень ярких цветах, так он говорит, что она ему заменила эмоции, которые он получал в другом. Людям, которые находятся в постоянном напряжении, рекомендую приобретать пейзажи, например: Гималаи, тихое горное озеро, полный штиль. Вдалеке маленький домик, из трубы идет ровный дымок. Мы живем в ужасном стрессе, а «правильные» картины помогают расслабляться.
— Чаще полотна дарят мужчины или женщины?
— Мужчины обращаются за такими подарками чаще — для любимых, коллег. Если говорить о семейных парах, то 60% заказов поступает от жен. Когда человек входит во вкус дарения предметов искусства, то потом не может остановиться. Кто-то дарит очень дорогое произведение, а кто-то — репродукцию знаменитой картины, но это тоже приятно, если с любовью. Дарить и принимать дары — одно из условий счастья.
— У вас в галерее проводятся уроки живописи для взрослых. Ученики — люди творческие или приходят рисовать те, кто устал после рабочего дня?
— Уроки посещают абсолютно разные люди. Многим они в какой-то мере меняют жизнь. Ничто так не развивает человека, как живопись. Мужчины, у которых жены посещали занятия, приходят и благодарят нас. Как известно, праздный ум — кузница дьявола. Домохозяек постоянное нахождение дома часто приводит к деградации.
50 на 50
— Часто организуете выставки своих коллекций?
— Раз в год обязательно. Последним проектом, подготовленным специально к 8 Марта, был «Любовь, комсомол и весна» в Украинском доме. Это выставка чистых воспоминаний, ни в коем случае не пропаганда коммунизма. На востоке говорят: «Капитализм — строй жадных, а коммунизм — завистливых».
— Несколько лет назад в «Мистецькому арсеналі» вы проводили выставку «Золото скифских царей», где были представлены четыре пекторали и множество других экспонатов, добытых археологами. Эти сокровища — достояние частных коллекционеров?
— Да, это одна из коллекций, которую можно было показать. На этой выставке мы собрали самое большое количество пекторалей в мире. Археология — это то, с помощью чего Украина могла бы стать известной. Но на том уровне, на каком она сейчас находится — это невозможно. Мы показали, как замечательно, когда это легально. К сожалению, у страны нет ощущения своих корней, ведь на украинской территории столько всего происходило. Но именно из-за действующего законодательства нельзя уничтожить «черную» археологию, которая направлена на частное коллекционирование.
— Что бы вы изменили в этой сфере на государственном уровне?
— Мое твердое убеждение как коллекционера и как галериста: нужно создать легальную организацию, которая выдавала бы лицензии и контролировала раскопки за частный капитал. Пока кладоискатели будут получать только 25% от найденного, никакого эффекта не будет. Я знаком с людьми, которые знают, где в Черном море находятся сокровища. Если бы было так: 50% — археологам, 50% — государству, они бы занялись этим. Найденные за частные средства особо ценные вещи в обязательном порядке сдавались бы в государственные музеи, остальные продавались бы с аукционов, а деньги шли в казну. И, несомненно, без всяких прав на вывоз за границу. Вот тогда мы смогли бы увидеть волшебные экспонаты.
— Какие у вас планы на будущее? Есть новые проекты?
— Продолжаю заниматься благотворительностью. Мы делаем проект с художниками «Детское сердце» — выставляем работы добровольцев на аукционе. Из этого фонда ни копейки не тратится, даже на отчисления организаторам. Все уходит на покупку «запчастей» для детских сердец, без которых каждый год в Украине умирают дети. Знаю тех, кому наша помощь спасла жизнь, и это прекрасно.
— Последуют ли коммерческие начинания?
— Планирую открыть магазин восточных товаров «Раджа» для здорового образа жизни, где будут представлены: специи, чаи, травы, продукты питания, которые у нас неизвестны, но обладают отменным вкусом и полезными свойствами. В Индии есть растения, по своим качествам гораздо сильнее наших. Будучи там однажды, заварил наш традиционный мятный чай, а там мята совсем другая — пить невозможно. В планах создать центр настоящей традиционной панчакармы, в переводе — «пять действий». Они улучшают работу организма, нервную систему и память.
Галерея «Раритет-арт»: ул. Михайловская, 24б, тел. (044) 237-5909, raritet-art.com
ФОТО ИЗ АРХИВА ОЛЕГА ТОРГАЛО