Нарядят всех!

Нарядят всех!
Елена Павлюк: «Если мне приятно шить
одежду, то и клиент будет носить ее с
удовольствием».

Фото Катерины ЛАЩИКОВОЙ

Четырехлетний сын моего друга будет играть главную роль в детсадовском спектакле, который покажут родителям на новогоднем утреннике. Уж не знаю, какую пьесу они там репетируют, но приятель оказался в замешательстве: малыша необходимо нарядить в костюм… мамонтенка.

Стандартные наряды зайчиков, котиков, лисичек, медвежат и даже колобков несложно взять напрокат в любой специализированной фирме, театральном кружке или Доме творчества, в крайнем случае купить в магазине. Но если вдруг вашему чаду досталась нестандартная роль, остается лишь два варианта. Либо вооружившись иголкой, нитками, клеем, картоном и старыми вещами, попытаться сделать костюм самостоятельно, почти гарантированно обрекая ребенка на позор, либо обратиться к профессионалам. В последнем случае можно не сомневаться как в высоком качестве наряда, так и в немаленькой стоимости работы портного.

В общем, начало сезона предновогодних утренников добавило головной боли молодым родителям. Оригинальную услугу предлагает арт-ателье «Дзига» (волчок. — Авт.) на Оболони. В течение одного-двух дней мастера пошьют костюм для любой роли в детском спектакле, но заказчик не обязан будет его покупать — он сможет взять наряд напрокат. Кажется, это оптимальный выход из подобной ситуации. Поэтому мое знакомство с хозяйкой ателье Еленой Павлюк оказалось как нельзя кстати.

Семейный подряд

Елена родилась в городке Коломыя Ивано-Франковской обл. Она стала третьим ребенком в семье. Впрочем, когда девочке исполнилось три года, отец от них ушел.

Ранние воспоминания Лены связаны с работой матери, где малышка проводила много времени в окружении кульманов, ватманов и чертежей. Мама трудилась инженером-конструктором на предприятии «Сельмаш», известным на весь Советский Союз своей продукцией — тракторами «Карпатец».

Среда обитания повлияла на раннее увлечение девочки черчением. Только рисовала она не специальную технику, а более логичные с гендерной точки зрения платья и костюмы. А вскоре Лена занялась хореографией — записалась в танцевальный кружок в местном Дворце культуры.

Но беззаботное детство закончилось в 13 лет. Сначала трагически погиб старший брат. Затем тяжело заболела и умерла мама. Они остались с сестрой одни. «Нужно было как-то зарабатывать на жизнь, ведь вопрос пропитания стоял тогда очень остро», — вспоминает Елена.

Девушка принялась вести занятия для детей во Дворце культуры, где занималась сама. Понятно, что заработка юного преподавателя хореографии едва ли хватало на то, чтобы сводить концы с концами. Необходимо было выискивать дополнительные возможности, и Лена попробовала шить. «Еще с детства я рисовала красивые эскизы одежды, — рассказывает она. — Это увлечение, а также любовь к танцам и подтолкнули меня к мысли о создании сценических костюмов своими руками».

Лена постигала премудрости будущей профессии опытным путем. Сама с себя снимала мерки, чертила выкройки, переносила их на ткань. Училась у портных старшего поколения. Потом записалась на специализированные курсы. Здесь ее ждало разочарование. «Программа обучения не соответствовала моему темпераменту, — смеется Елена. — Полгода шить какие-то фартуки — для меня это было слишком».

Информацию по крупицам пришлось добывать самой. Благо обе ее бабушки прекрасно шили и у них сохранились советские пособия по кройке и шитью 1950хгг. выпуска. По признанию нашей героини, лучших книг по конструированию одежды она больше не встречала.

Параллельно с развитием карьеры швеи девушка окончила колледж по специальности экономика и организация производства. «Это единственное учебное заведение в Коломые, где можно было получить хоть какое-то образование бесплатно», — объясняет свой выбор Лена. Впрочем, шитье начало приносить небольшой, но стабильный доход. Хотя отношение к этому бизнесу было все еще несерьезным.

На занятиях по хореографии она познакомилась с будущим мужем. Именно Сергей предложил открыть в их родном городе ателье по пошиву сценических и креативных костюмов. Так в новоиспеченной фирме образовался тандем, в котором пара разделила обязанности по половому признаку: супруг создавал мужскую одежду, она — женскую.

Но спрос на эксклюзивные, а значит, и относительно дорогие наряды, в Коломые был невелик, и скоро ателье достигло своего маркетингового потолка. Поэтому было принято решение отправиться покорять столицу. И три года назад, прихватив всю свою швейную технику, семья перебралась в Киев.

Столичная жизнь принесла несколько неожиданных открытий. Во-первых, выяснилось, что спрос на конструкторов и портных в Киеве достаточно высок — проблем с трудоустройством не возникло. Но вот зарплата оказалась крайне нестабильной, а ее уровень — мизерный по сравнению с объемом и качеством выполняемой работы.

Во-вторых, неприятно поразил снобизм некоторых местных модельеров. «Несколько месяцев практиковалась у известного дизайнера, — поясняет Лена. — Пришлось уйти, потому что у нас с хозяйкой не совпали взгляды на отношения с клиентами. В столице с заказчиками обходятся жестко, а я в своем маленьком городке привыкла к доверительному и душевному общению между людьми».

В-третьих, Лена ехала в столицу в том числе и с целью научиться чему-то новому и необыкновенному. Но оказалось, что во многих киевских ателье не знают даже того, что уже умела делать она.

Все эти открытия толкнули супругов на эмпирический путь дальнейшего профессионального совершенствования, и они открыли хоть и небольшое, но собственное арт-ателье «Дзига». «Почему мы остановились на таком названии? Дзига — это символ динамичной стабильности. Она удерживает равновесие, только когда вращается. В современном бизнесе по-другому нельзя», — поясняет Сергей.

Поначалу с креативом в дизайне одежды складывалось не очень. Люди воспринимали их ателье, как банальный «ремонт одежды». Но постепенно удалось нарастить свою клиентскую базу. Сегодня среди их заказчиков — и простые люди, и бизнесмены, которые могут позволить себе носить эксклюзивную дизайнерскую одежду, а также актеры и целые хореографические коллективы.

В свободное время супруги вместе с десятилетней дочерью Элей при помощи продолжительных пеших прогулок продолжают изучать Киев. Обожают кататься на роликовых коньках. По воскресеньям регулярно ходят в театры. Любимый — ТЮЗ на Липках. Вдвоем с мужем они частые гости танцевальной студии BlackO!Range — посещают мастер-классы известных преподавателей.

Наша героиня продолжает вести хореографический кружок — работает в детской студии в поселке Вишневое под Киевом. «Ездить туда из дома на Оболони, конечно, далековато, но я уже преподаю второй год и очень привязалась к тамошним детям, — говорит Елена. — С другой стороны, в пути есть время подумать».

Нестандартные фигуры

— Всегда интересовал вопрос ценообразования на дизайнерские изделия. Почему на вроде бы похожие модели костюмов цена иногда отличается в разы?

— Основной критерий оценки труда портного — время, затраченное на создание макета и пошив изделия. Поэтому мы оперируем понятием трудочасов. Еще один важный момент — скорость исполнения заказа.

Есть постоянные клиенты, которые нам полностью доверяют. Для них я рисую на бумаге эскиз, а затем приступаю к пошиву изделия. Но для основной массы заказчиков сначала шью макетные образцы из белой бязи (плотная ткань полотняного переплетения.— Авт. ). И только когда после нескольких примерок черновой образец наконец утвержден, начинаю шить костюм из чистовых материалов.

Когда мне говорят, что готовое платье купить в магазине дешевле, я отвечаю: совершенно верно. Но этот наряд выпущен тиражом тысяча экземпляров. И он изготовлен автоматом. Там используется неквалифицированный человеческий труд — такой сотрудник выполняет на станке лишь одну операцию. Стоимость выкройки такого изделия делится на тысячу, тогда как при индпошиве макет уникален.

Недавно на одном из интернет-форумов для портних я участвовала в забавной дискуссии. Заказчица спрашивала, можно ли пошить гривен за пятьсот копию дизайнерского платья стоимостью 5 тыс. грн. И одна швея даже взялась за эту работу. Но я уверена, что за несколько сотен получится совершенно другой наряд. Судя по фотографии, которая была размещена на сайте, мы имели дело с весьма сложной конструкторской работой. И стоило это платье так дорого неспроста.

Самая трудоемкая часть верхней одежды — внутренняя. Я называю ее фаршем. Чтобы костюм хорошо выглядел снаружи, он должен быть правильно сделан внутри. Люди этой работы не видят, а потому не совсем понимают всю ее сложность. Плоскую ткань необходимо превратить в объемную вещь. Это похоже на труд гончара.

Например, заказчица хочет платьице без бретелек. При кажущейся простоте это недешевое изделие, ведь в данном случае необходимо сооружать корсет. Девушка настаивает на том, что в магазине видела такое же, но без корсета. Но вы попробуйте не просто постоять в этой одежде перед зеркалом, а пройдитесь по магазину, присядьте, встаньте — платье сползет с груди гарантированно!

Я уж не говорю о том, что сегодня изменились стандарты фигуры. Так, нынешние девчата обладают большими бюстами, но узкими бедрами. Еще 20—30 лет назад женское тело было куда симметричнее. Но массовые производители шьют кто во что горазд. Китайцы ориентируются еще на советские ГОСТы, другие — на европейские стандарты и т. д. Недавно я ради интереса примеряла в магазине куртку стоимостью 1,5 тыс. грн., ни один из близких мне размеров не подошел. Не было нормальной посадки на тело! Люди покупают вещи, а потом не могут понять, почему чувствуют себя некомфортно.

Индпошив всегда считался дорогим удовольствием. Я сейчас и сама себе не могу позволить пошить костюм. Прежде всего из-за нехватки времени. Время — это деньги. А мне за эту работу никто не заплатит. (Смеется.)

Сегодня костюм более-менее нормального качества продается в магазине за 2—2,5 тыс. грн. Вателье это лишь стоимость работы без учета расходов на материалы. А цены на ткань в стране сейчас вполне европейские. Более того, иногда работа портного обходится дешевле, чем стоимость текстиля. Не так давно мы покупали отличную шерстяную ткань черниговской фабрики. Можно было даже найти материал по 50—60 грн. за погонный метр, в то время как итальянский аналог обходился в 1,5—2 тыс. грн. Но отечественные производители, к сожалению, постепенно переориентируются на экспорт, и цены на их продукцию заметно выросли.

— Сегодня в Киеве очень популярны тематические вечеринки. Арт-ателье поддерживает этот тренд? На вашем сайте вывешены фотографии меховых убранств первобытных людей, нарядов стиляг…

— Вы видели уборы для постановок хореографических групп. Что касается тематических вечеринок, то сейчас мы готовим линейку таких нарядов. Будем сдавать их на прокат. Это — костюмы героев известных кинофильмов, культовых спектаклей и популярных эстрадных звезд, таких как Леди Гага, например.

— Какой заказ клиентов вы считаете наиболее оригинальным? Есть вещи, процесс изготовления которых оказался наиболее трудоемким и запоминающимся?

— Девушка-стилист участвовала в профильном конкурсе. Ей нужно было подготовить выступление на тему «Контрасты миров». Я долго вынашивала идею тематического наряда. В результате мы одели ее в черное трико и платье в виде скелетного корсета.

Корсет составляется из так называемого «китового уса» — гибких пружинных металлических прутиков. Это достаточно сложная конструкция. И я придумала поместить корсет в стиле модерн не внутри платья, а поверх трико. При этом все прутики я обтянула красной тканью и соединила их вручную. На машинке детали сшить было нельзя. (Для наглядности представьте себе глобус, составленный только из параллелей имеридианов. — Авт.

Этот наряд я запомнила не только потому, что шила его достаточно долго. После этой работы у меня все пальцы опухли. Дело в том, что я не могу пользоваться наперстком — с ним я не чувствую изделия. Но мне было очень приятно, когда девушка благодаря этому платью заняла первое место вноминации «стиль и дизайн».

Арт-ателье «Дзига». Киев, просп. Оболонский, 12а, тел.: (095) 834-8087, (098) 808-8557, www.olena-pava.at.ua, olenapava@ukr.net.