Бэзил Холлуорд (Ярослав Рось) и лорд Генри (Олег Меньшиков), художник и дьявол
// ФОТО ПРЕДОСТАВЛЕНО PR-АГЕНТСТВОМ «ДЕЛЬ АРТЕ»
На прошлой неделе в Киеве побывал Московский драматический театр им. Ермоловой. Гвоздем гастролей стал спектакль Александра Созонова «Портрет Дориана Грея» по роману Оскара Уайльда с Олегом Меньшиковым в роли лорда Генри.
В апреле прошлого года 82-летний Владимир Андреев, возглавлявший Театр им. Ермоловой в общей сложности на протяжении 37 лет, уступил пост художественного руководителя Олегу Меньшикову. Поскольку театр на Тверской долгие годы считался одним из столпов консервативного подхода к искусству, от народного любимца ждали чего-нибудь нового и необычного. Дождались в апреле нынешнего года, когда публике был представлен «Портрет Дориана Грея».
То, что этот спектакль станет для Ермоловского революционным, театральной Москве было ясно задолго до премьеры. Создал его ученик Кирилла Серебренникова режиссер Александр Созонов, который к моменту выпуска постановки еще не достиг 30-летия и числился студентом Школы-студии МХАТ. К работе над «Портретом» Созонов привлек ряд молодых, но уже известных специалистов — видеохудожника Яна Калнберзина, хореографа Анну Абалихину, композитора Юрия Лобикова, дизайнера Наталью Шендрик, саунд-дизайнера с непроизносимым творческим псевдонимом: vtol. Один только список авторов спектакля свидетельствовал о том, что зрителей ждет неординарное шоу.
Бренд Dориан Gрей
Принципиальных новшеств в «Портрете Дориана Грея» нет, но такого интенсивного использования современных технических средств, по свидетельствам российских критиков, московская сцена еще не знала. Видеосъемка с нескольких камер ведется на протяжении всего спектакля. Картинки проецируются на два экрана, способные перемещаться в пространстве. Применяется метод хромакея — совмещения нескольких изображений в одном кадре. В звуковом оформлении используются искажения, превращающие голос лорда Генри в жутковатый рык. Пресловутый портрет стал объектом видеоарта. Рядом со всеми этими приключениями электроники движущиеся помосты и тренажер «бегущая дорожка» можно считать сущими мелочами.
Все это не просто так, а работает на общую концепцию. Видео- и звукоряд в спектакле Созонова нагнетают тревожную атмосферу, которая в моменты кульминаций становится зловещей. Главный герой здесь не легкомысленный Дориан, чье высказанное вслух пожелание «ах, если бы старел этот портрет, а я навсегда остался молодым!» стало для него пожизненным проклятием. На первом плане у Созонова лорд Генри, записной циник, дьявол-соблазнитель, полноправный господин происходящего на сцене действия. Грей для него лишь забавная игрушка, человек, превращенный в бренд (авторам спектакля повезло с совпадением начальных букв: логотип DG неизбежно ассоциируется не только с героем Уайльда, но и с Dolce & Gabbana), пустышка, которую он сделал кумиром неразборчивой потребительской толпы. Чтобы увидеть аналоги этого DG, далеко ходить не надо, достаточно включить телевизор. Там таких пустышек вагон и маленькая тележка.
Один из удачных образов создан в начале спектакля при помощи вышеупомянутого тренажера. Дориан бежит, его изображение проецируется на городские панорамы. Скорость дорожки постоянно увеличивается, герой испуган, с него градом льется пот, но спрыгнуть никак не удается. Это своего рода флешфорвард — впоследствии неувядающая красота и шумный успех станут для Грея наркотиком, соскочить с которого можно будет только ценой собственной жизни. К сожалению, таких ярких и запоминающихся образов в спектакле Созонова чуть меньше, чем хотелось бы. И это не единственный его недостаток.
Новое на старом
Не то чтобы Меньшиков не подходил на роль лорда Генри, но некоторые элементы игры нового худрука и директора Ермоловского театра вызывали настороженность. Порой Олег Евгеньевич как-то слишком уж частил, иногда запинался и вынужден был повторять неловко скомканную фразу. Демонический образ возникал благодаря не столько актерским, сколько техническим средствам. Ключевые эффекты спектакля обеспечивала в первую очередь мощь звуковой аппаратуры.
Игра актеров — вообще не самое сильное место постановки. В программке значится 15 действующих лиц, но большинство из них почти не выделяется из массовки. По существу в пьесе только три периодически солирующих персонажа: лорд Генри, Дориан Грей (Сергей Кемпо) и автор злополучного портрета Бэзил Холлуорд (Ярослав Рось). Последний предстает в образе актуального видеохудожника, этакого инфантильного хипстера в дредах, что не очень вяжется с его настойчивыми попытками вразумить заблудшего Дориана. Кемпо выглядит более органично, в его игре есть то разнообразие выразительных средств, которого остальные актерские работы «Портрета» практически лишены.
Вообще спектакль Созонова напоминает библейский афоризм о новом вине, влитом в старые мехи. Технически он сделан блестяще, а вот сыгран чересчур академично, из-за чего яркая современная постановка слегка отдает прежним ермоловским застойным духом. Впрочем, шоу все-таки получилось отменное и вполне оскар-уайльдовское. Главный парадокс романа в спектакле сохранен и подчеркнут: все, что говорит лорд Генри о человеческой природе и функциях искусства, чистая правда, но это слова сатаны. Можно сказать наоборот: устами лорда Генри говорит сатана, но все сказанное им о человеческой природе и функциях искусства — это чистая правда.
Каждый волен выбрать тот вариант, который ему больше по душе.
