Старая лодка из кожуры банана, хрупкая девичья фигурка из стручка иван-чая, а вдали имитация из листочков лесного ландыша — берег речки и овраг, над которыми «пробегают» легкие облака из тополиного пуха. Рядом — девчонки в разноцветных пышных юбках с букетиками сирени из шелухи крымского лука. Над ними грациозная дама в огромной шляпе из лепестков анютиных глазок…
Такими картинами стречал посетителей Детский кардиохирургический центр на территории «Охматдета», где киевская художница-флористка Татьяна Бердник провела благотворительную выставку и мастер-класс для маленьких пациентов и их родителей. На аукционе были проданы почти все картины. Максимальная цена достигла 4 тыс. грн. Татьяна верит, что вырученные деньги обязательно помогут кому-то из ребят.
Я напросилась в гости к художнице — посмотреть коллекцию картин. Татьяна не возражала и, как только мы попали в уютную гостиную, принялась показывать мне самые любимые работы — пейзажи украинских сел. Потом по небольшому коридорчику, украшенному композициями, мы отправились пить чай на кухню.
Здесь, в окружении миниатюрных пейзажей, хозяйка рассказала, как еще в детстве, гуляя по Киеву с отцом Ильей Бердником, известным журналистом и поэтом, влюбилась в природу. Сюжеты для картин черпала из книг. Главным вдохновителем юной художницы стал Тарас Шевченко, в творчестве которого она всякий раз находила что-то новое. Сейчас Татьяна много путешествует. Любимое место — Карпаты, с которыми художница познакомилась несколько лет назад. При первой возможности она едет в горы с фотоаппаратом — искать вдохновение для будущих картин. За год флористка создает примерно сотню композиций. Ее коллекция — это пейзажи, букеты, восточные мотивы, графика и флорографика из иван-чая. На черном или белом фоне одной травинкой она «рисует» женский силуэт.
Ползарплаты за картину
С красками Татьяна подружилась в детстве. Родители были очень заняты, и она рисовала. За талант ее избрали редактором школьной газеты. Потом было педучилище, где первокурсницу «взяла под крыло» Галина Белкина, руководитель кружка рисования. Затем пединститут, а в трудные 90-е — работа в школе.
— Мне было скучно рисовать красками, — вспоминает то время художница. — Я искала новые идеи. И однажды в Мариинском парке встретила Нину Минченко, мастера-флориста. Она продавала свои картины из цветов. Когда мы познакомились поближе, Нина Федоровна дала мне шесть уроков, научила азам искусства ошибана. В переводе с японского это значит «прессованные цветы».
Первые свои работы Таня дарила друзьям. Знакомый художник посоветовал ей попробовать продать композиции на Андреевском спуске, и она рискнула.
— Когда я впервые вынесла картины на Андреевский спуск, — рассказывает художница, — меня окружили люди. Первый пейзаж купили за 10 долларов. Для меня это были большие деньги, ведь учитель тогда получал 20 долларов в месяц.
После такого успеха она стала приходить на Андреевский по выходным. Продавала работы, знакомилась с мастерами, некоторые из них приезжали сюда из других городов. Вскоре возникло объединение «Палитра Флоры». В нем 12 художниц. Все работают в разных жанрах.
Например, Валентина Чаус занимается коренепластикой — делает фигурки из кореньев разных пород деревьев, создает «холсты» из соломы, сухоцветов, осенних листьев, семян и плодов. Валентина Процко использует в своих работах скелетизированный (высушенный) физалис. Ее пейзажи — больше графика, чем живопись. Ульяна Куцан «пишет» полотна березовой корой всевозможных оттенков. Ирина Блажчук предпочитает цветочную миниатюру, Татьяна Михайличенко «подружилась» с тополиным пухом, а Лариса Дымнич удивляет любителей истории соломенными макетами забытых или разрушенных украинских церквей.
Пока «Палитра Флоры» существует неформально, но в скором времени художницы официально зарегистрируют объединение. По словам Татьяны, Международное общество мастеров прессованной флористики (IPFAS) добивается, чтобы их творчество рассматривалось как разновидность живописи, а не как прикладное искусство. В Японии выставки ошибаны проводят ежегодно и регулярно устраивают конкурсы.
Пейзаж для эмигранта
Андреевский спуск Татьяна считает своим покровителем. Именно он познакомил ее с Ольгой Минишеной, сотрудницей Культурологического центра Киева, предложившей Бердник стать участницей выставки в галерее «Лавра».
В холле Дворца «Украина», где проходил Всемирный конгресс украинцев, Татьяна представила почти сотню пейзажей. Долго «рекламировать» свое творчество ей не пришлось, один из участников форума приобрел полколлекции. Теперь эти пейзажи напоминают об Украине эмигрантам в Америке.
Следующим подарком судьбы стала встреча с Борисом Олийныком — известным украинским поэтом и другом ее отца. Борис Ильич, увидев работы Тани на Андреевском, предложил ей организовать экспозицию в Фонде культуры. После этого выставки в Национальном музее литературы, в Доме ученых и других залах пошли чередой.
— Менеджером всех выставок в основном была я, — улыбается художница. — Работала какое-то время журналистом в разных изданиях, на «Интере» и «Тет-а-Тет», где у меня осталось много знакомых. Они и помогли обеспечить информационную поддержку.
Татьяна Бердник стала популярной. Ее необычными картинами любовались, их охотно покупали, дарили знакомым, друзьям, увозили в другие города и страны. Затем появились желающие учиться у нее мастерству. И художница организовала школу флористики. Опыт начинающим передает в своей квартире, как делали ее первые учителя.
Без красок и кисти
— Флористикой нужно жить, — убеждена Татьяна. — Работать с растениями — это восторг. Засушенные плоские цветы характерны для культур древней Иудеи и Египта V — III вв. до н. э. Прессованные растения в виде гербария популярны в Европе со времен Средневековья. Ими увлекались Чарльз Дарвин и Леонардо да Винчи.
Удачно засушенный материал — половина успеха. Всякий раз, когда Татьяна достает из книги лепесток или листок, в ее памяти всплывают места, где она нашла растение. Художница-флористка старается максимально сохранить не только его форму, но и цвет, фактуру. В ее картинах нет красок. Она не использует кисти — только уникальность природного материала. В моменты творческого озарения у нее развивается «умение видеть третьим глазом».
— Я придумываю сюжет, который хочу обыграть, и карандашом набрасываю контуры будущего произведения, — делится Татьяна секретами творчества. — Подобрать материал всегда очень трудно: прикладываю цветы и листья к эскизу до тех пор, пока не найду плавные сочетания цвета. Ножницами вырезаю необходимую форму, клею на картон и накрываю стеклом так, чтобы между ним и картиной был «вакуум». Такая композиция не выгорит на солнце. Если все сделано правильно, природные краски сохраняют свежесть не меньше десяти лет.
Желающих овладеть искусством флористики Татьяна приглашает на бульвар Кольцова. В среднем группа состоит из 15 человек. Курс обучения — три месяца. Материалом и инструментом учеников обеспечивает сама. Но, как ни обидно, настоящего мастерства достигают один, максимум два человека из группы. Допивая уже остывший чай, художница призналась, что не стремится к мировой известности. Ее заветная мечта — развить школу украинской ошибаны. И, пользуясь случаем, пригласила всех читателей «Уикенда» на выставку творческого объединения «Палитра Флоры», которая состоится осенью в «Галерее КПИ».
В том, что новые сюжеты удивят ценителей прекрасного, я не сомневаюсь.
С 14 августа по 4 сентября в арт-кафе «Антресоль» (бульв. Шевченко, 2, тел. 235-8347) проходит персональная выставка киевского художника-флориста Татьяны Бердник. В экспозиции представлены уникальные работы, выполненные из природных материалов (листьев, лепестков, стеблей растений). В Японии это искусство называют ошибана — прессованные цветы. Приглянувшиеся экспонаты можно будет купить прямо на выставке. Арт-кафе работает с 8.30 до 24.00. Вход свободный.
