Светлана МАКСИМЕЦ
В небольшом уютном подвальчике играет тихая музыка. На полках и стеллажах многочисленные картины. На мольбертах незаконченные работы ждут своих мастеров. Владелец студии «Бурса живописи» Сергей Назарец встречает нас радушно, предлагая чай и сладости.
В ожидании прихода учеников начинаем неспешный разговор. О причинах своего приезда в Киев пять лет назад Сергей с улыбкой говорит: «Это запутанная история». Уроженец Полтавы, на художника он учился в Харькове и Львове. Киев манил перспективами, здесь жили многочисленные друзья. Поэтому молодой художник решил рискнуть.
Сначала два года работал бариста в популярной кофейне. Это тоже было своего рода творчеством, считает Сергей, — 30 сортов кофе требовали определенной обжарки, помола, подхода к приготовлению напитка. Заведение имело особый формат, бариста даже танцевал за стойкой, создавая атмосферу.
Параллельно Сергей подрабатывал репетитором. Не всегда нравилось ходить по домам, стоять над душой ребенка. Конечно, были и позитивные моменты, к тому же нарабатывался опыт. Услуги надомного учителя рисования в столице востребованы: иногда дети сами хотели научиться рисовать. Иногда такие уроки были желанны для родителей.
Встреча с будущим партнером произошла случайно — владелица туристического бизнеса предложила Сергею совместно открыть студию живописи для взрослых. Любитель экспериментов охотно согласился на предложение. Детище успешно просуществовало два года, затем Сергей открыл собственную студию.
Название «Бурса живописи» — определенная дань прошлому, когда образование, полученное в таких заведениях, котировалось достаточно высоко. В то же время тут как в современных училищах, в просторечии называемых бурсами, обучают ремеслу. А еще студия — это место, где проводят досуг. Со взрослыми не менее интересно, чем с детьми, считает Сергей. Занятия не предполагают единой программы: посетители приходят, когда им удобно, заранее оговаривая время.
Лучший способ поиска новых учеников — сарафанное радио. Помогают и странички в социальных сетях. Основная масса обучающихся — женщины. Возраст — от 20 до 50.
Массовое стремление к творчеству преподаватель объясняет назревшим моментом эволюции: житель мегаполиса охотно посещает концерты и выставки, ищет работу, приносящую моральное удовлетворение, тянется к новому. За последние 10 лет вырос не только интерес к живописи, но и ко всему рукотворному, хенд-мейду. Возможно, это своего рода сопротивление техногенному прогрессу, считает художник. Особенно это касается офисных работников. Именно они — юристы, экономисты, бухгалтеры — составляют костяк студии.
Азы постигают с нуля. Главное, что приходят со сформировавшимся желанием рисовать. Уже на первом занятии видны успехи, а за два-три новичок создает свою первую картину.
Как рождается замысел? По-разному. Бывает, кто-то приходит с готовым, вызревшим сюжетом. Кто-то ищет вдохновения в студийных альбомах и подборках картин. Кого-то впечатляет определенный цвет или оттенок, который и становится лейтмотивом работы. Важно не бояться начать, говорит Сергей.
Неужели не бывает провалов и разочарований, недоверчиво спросили мы. «Бывали, — честно ответил он. — Но редко. Я сглаживал такие моменты. Обычно потом люди находят себя в другом виде творчества или хобби».
Какова дальнейшая судьба работ, созданных в студии? О, это тоже увлекательно! — смеется Сергей. Одни полотна украшают интерьер квартиры. Другие раздаривают близким. Как показывает опыт, у студийцев со временем появляются заказчики — поначалу друзья, родственники. Некоторые увлеченные ученики осознают внутренние изменения, относясь к ним достаточно серьезно. У них дома есть и мольберты, и краски, но они по-прежнему приходят в студию — за общением, консультацией, атмосферой.
Пока мы беседуем, помещение заполняется женщинами. Они надевают фартуки, готовят кисти и палитры к работе, а мы ненадолго отвлекаем их расспросами.
Катя — маркетолог, кисти она держит второй раз в жизни. В социальной сети у подруги увидела картину, заинтересовалась, зашла на страничку студии. Расспросила знакомую, потом написала Сергею. Решение приняла быстро. «Очень круто, столько эмоций! — рассказывает девушка о своем первом занятии. — Конечно, хочется приходить снова и снова. Будто открываю что-то новое внутри себя. Понимаете, сидячая работа. Цифры. Это скучно. Хочется прикоснуться к творчеству, рисовать. Пока назвать свою работу картиной не могу. Но мне нравится сам процесс. Учиться самостоятельно, по книгам, я бы не смогла. Мне нужно, чтобы рядом был человек, который вдохновляет».
Тут не задают тем — натюрмортов, пейзажей или портретов, как, например, в художественных школах. Такой подход далеко не всегда оправдывает себя, уверен Сергей, для него главное — помочь ученикам раскрыть их собственный потенциал. Абстракции, наив, сказки — здесь не требуют соблюдать каноны и не обвиняют в несоблюдении академических правил. Страх перед чистым холстом преодолевается просто, уверяет преподаватель. Достаточно начать с цветных пятен, из которых потом и сложится композиция, образ. Воздействие цвета успокаивает начинающих. Когда цвет заполнил основу, начинается игра на деталях.
На мольберте перед Олесей — нежная фантазия на парижскую тему. Девушка охотно рассказывает о своем увлечении. Помощник директора в юридической компании, она давно мечтала рисовать, а в студию ее привел непростой период в жизни. «Захотелось чего-то яркого, позитивного. Учусь уже полтора года. За это время создала 12 картин. Некоторые дарила, другие храню дома. Уже четыре занятия выполняю «заказ» для жены брата — она мечтает о Париже. Однажды подруга попросила меня написать для нее конкретную картину. Настолько впечатлилась подарком, что теперь тоже ходит в студию к Сергею». Недавно в «Бурсу» пришли еще две ее подруги.
О первой работе Олеся рассказывает со смехом: конечно, было страшно, растерялась и не знала, с чего начинать. Но за два занятия закончила ее. Сергей подсказывал, объяснял, как разместить композицию, смешивать краски, пользоваться кистями.
— Прелесть масляной живописи в том, что краски сохнут долго, поэтому есть возможность что-то изменить, подкорректировать на картине, — подчеркивает Сергей.
Все материалы — холсты, краски, кисти — ученикам предоставляет студия. Занятия проводятся «с утра до ночи», смеется он. Есть такие, кто приходит утром или днем. Большинство занимается вечером. Нет ни разбивки на группы, ни четкого расписания. Студенты — люди работающие и занятые, поэтому Сергей готов заниматься с ними и в будни, и по выходным. Трехчасовое занятие стоит 150 грн., но можно сэкономить, выбрав 3 занятия за 350 грн.
Страничку «Бурсы живописи» ищите в социальных сетях ВКонтакте и Фейсбуке. Звоните Сергею по тел.: (066) 980-3464, (068) 433-5944.
