Що спільного між київською Національною оперою та Тижнем моди у Мілані, Ігрою престолів та українською постановкою «Фауста»? Чи може класика заграти новими вогнями та як столичний театр тепер вражатиме своїх глядачів?
Минулого тижня Національна опера представила оновлену постановку «Фауста» Шарля Гуно. Ті, хто вже її бачив, встигли зацінити свіже трактування вічної історії. Проте цього сезону спектакль вийшов на новий рівень. Театр зміг серйозно модернізувати постановочне освітлення — в рамках проєкту з урядом Японії він отримав лазерний проєктор Panasonic PT-RZ21 яскравістю 20 000 люменів та два лазерні проектори Panasonic PT-RZ120 яскравістю 12000 люменів. Подібне устаткування використовується під час театралізованих та спортивних шоу світового масштабу. Так, воно було залучене під час Тижня моди у Мілані, а також на премʼєрі 7-ї серії «Гри престолів» у концертному залі імені Волта Діснея в Лос-Анджелесі.
У Національній опері впевнені, що застовання обладнання зможе значно розширити візуальні можливості театру, допоможе режисерам та постановниками розвернутися на повну силу уяви та досягти небачених ефектів. У Києві першою виставою, на якій застосували обладнання, став «Фауст».
Нинішня постановка відрізняється сміливістю та сучасністю. Помітні джерела натхнення творців: натяки на «Матрицю» та «Зоряні війни», елементи стім-панку та кіберпанку. Персонажі не чураються нових технологій: тепер Фауст підписує договір з Сатаною відбитком пальця на смартфоні, а Мефістофель охоче робить селфі.
Так спектакль став ще яскравішим. На задньому фоні — ефектні картини, які доповнюють історію, що розгортається на сцені. Тут і фантастичне кіберпанкове місто, і чарівний сад, і величний собор. Може здаватися, що подібні декорації відвертатимуть увагу глядача, але це не так. Вся постановка — цілісна, акценти розставлені на персонажах або місцях та спрацьовують належним чином. Сучасна подача виразно підкреслює вічність історії Фауста, ставить питання, на які шукали відповіді як кілька століть тому, так і зараз.
Отже, що на вас очікує у «Фаусті» нового оперного сезону:
– зірки першої величини, визнані в усьому світі українські оперні співаки;
– безпрецедентне видовище — таких картин відвідувачі опери ще не бачили;
– неймовірні костюми, які не можна назвати інакше як шедеврами.
Що треба знати перед тим, як йти на спектакль?
– Він триває три з половиною години: три акти з двома антрактами. Тому подбайте наперед, щоб не зголодніти. Але не бійтеся, що знудитеся, — час летить швидко та непомітно.
– Перед відвідуванням почитайте лібретто. Навіть якщо ви знайомі с твором Гете. Над сценою є титри, які дублюють українською те, що співають в опері. Проте ви краще зрозумієте дійство, якщо підготуєтеся.
– Хоча постановка незвичайна та досить сучасна, дітей брати не радимо: їм буде важкувато зрозуміти повороти сюжету і складно висідити три години.
Читайте також: Армия сплетен и самокат для Фигаро: как готовят «Севильского цирюльника» в Нацопере;
Умные танцовщики: как создают палитру звезд в Национальной опере Украины;
Сто балетных жизней: Ярослав Ткачук о планах, дуэтах и амбициях;
Балет «Юлий Цезарь» в Киеве: власть, оргии и слабость Терминатора;
Национальной опере – 150 лет: драмы и анекдоты.
Давай дружить в 
, самые крутые фотки лови в 
, все самое важное и интересное в 
, кратко и по делу в 
.
