Кто сегодня определит, чей вклад в развитие Киева более значим: компании, построившей небоскреб, или общественной организации, поддерживающей угасающую культуру? Попробуем сделать это на примере галереи PА.
Ее директором вот уже много лет является Андрей Трилисский. Родился он в 1963 г. на бульваре Шевченко, неподалеку от того места, где сейчас находится галерея. С отличием окончил теперь уже безвозвратно исчезнувшую школу, оставшуюся только в памяти ее учеников, — здесь сегодня расположен торгово-развлекательный центр «Арена-сити».
Славная сотня
Задаю Андрею вопрос: «Чем галерист отличается от коллекционера?»
— Для последнего создание коллекции — это хобби. В жизни он может заниматься чем угодно. Для галериста же составление коллекции не только профессия, но и обязательное условие существования галереи. Трудно вообразить успешный центр или выставочный зал без смены экспозиций, которые бы привлекали посетителей.
По словам Андрея Трилисского, чтобы привлечь внимание публики, галерея иной раз должна иметь даже взаимоисключающие качества: быть мобильной, мгновенно откликаться на новые веяния в искусстве, стать экспериментальной лабораторией, в то же время она не должна окончательно отрываться от здорового консерватизма.
Помимо того, галерист должен обладать безошибочным нюхом при подборе коллекции. Это касается даже работ одного художника, у которого, как и у всех, могут быть периоды творческого спада и подъема. Опять же, необходимо постоянно быть в курсе мировых тенденций визуального искусства. Если эти качества у создателей галерей отсутствуют, то их детища не выдерживают конкуренции и через некоторое время прекращают свое существование.
Но как же отобрать несколько достойных из десятков, а то и сотен живописцев? Достаточно вспомнить, что только членами Союза художников Украины являются несколько тысяч человек. Кроме того, есть еще масса не состоящих в Союзе, но называющих себя художниками. Многие из них получили профессиональное образование.
«На самом деле базу современного украинского искусства, именно того, с которым работает галерея РА, — говорит Андрей, — формирует от силы сотня мастеров. Сюда входят живописцы поставангардного направления и концептуального искусства».
— Иной раз, глядя на полотно постмодерниста, недоумеваешь: что же творец хотел сказать своей работой? Велик ли процент людей, которые неспособны выполнить «обязательную программу» художественной школы и вынуждены свою бесталанность маскировать якобы новаторской техникой?
— К такой категории можно отнести художников, в большинстве своем получивших профессиональное образование, однако не настолько одаренных, чтобы сказать веское слово в искусстве. И многие трезво оценивают свои силы. Им приходится с незначительными изменениями повторять то, что уже когда-то было сделано до них и имело успех. Условно их можно назвать имитаторами. Некоторые даже преуспевают. Многие, несомненно, обладают техническим мастерством, хорошо владеют кистью, но за их работами стоит одно ремесло, лишенное новой идеи и понимания, зачем все это делается, если, конечно, не брать во внимание материальную сторону.
— А талантливые художники — насколько успешно они продают собственные картины?
По словам Трилисского, многие из них испытывают финансовые трудности. И причина отнюдь не в качестве их работ, а в том, что нынешняя взрослая публика преимущественно выросла в условиях прежней эпохи, во многом оторванной от общемировых культурных процессов. Это, кстати, заметно и в других областях — политике, экономике. Большинству людей известны имена Пикассо и Дали — на этом их художественные познания исчерпываются.
К слову сказать, галеристы, занимаясь выставочной деятельностью, имеют четкое представление о материальной ценности того или иного полотна. Многие вещи, экспонировавшиеся в РА, позже находили своих поклонников, которые выкладывали за них десятки тысяч долларов.
Включение музыки
По образованию Андрей Трилисский инженер, окончил КПИ — факультет электронной техники, некоторое время работал на «Кванте». Еще студентом познакомился с художником Владимиром Поповым, и эта встреча определила его дальнейшую жизнь.
Общаясь с друзьями живописца, Андрей невольно проникался их проблемами. Это было время становления современного Андреевского спуска, места, где художники получили возможность демонстрировать и продавать полотна. Сначала Андрей реализовывал картины своего друга, затем — работы его товарищей.
Именно тогда формировался вкус, предпочтения, отбирались картины, близкие по духу. Начала создаваться личная коллекция. Когда в начале 90-х уже в новых условиях организовывались выставки, активно принимал в этом участие.
Сама жизнь подсказала необходимость создания художественной галереи. В результате поисков было найдено помещение для нее. Сегодня РА располагается в подвале, который в те годы частично использовался как склад, частично — как излюбленное место ночлега для бомжей.
Галерея зарегистрировалась как молодежная общественная организация в 1993 году, она неприбыльная и негосударственная. Ее цель — поддержка молодых художников.
Многое сделано за эти годы. Уже третий год подряд РА проводит форум творческой молодежи Киева, где представлена живопись, графика, фотография и видеоарт. В 2006-м была включена музыка и литература. Экспозиции последнего собрания проходили частично в помещении галереи, частично — в Украинском доме, где мероприятие завершилось гала-концертом и награждением победителей.
Птичка из объектива
Безусловно, за время существования галереи у ее создателей сформировался круг любимых художников. Это Алексей Аполлонов, Матвей Вайсберг, Алексей Малых. Из представителей концептуального искусства следует назвать Кирилла Проценко, Илью Чичкана.
На выставки приглашаются художники, работающие в других жанрах. Это Александр Гнилицкий — недавно представлявший Украину на бьеннале в Венеции и Сергей Братков, ныне живущий в России.
РА сотрудничает со многими зарубежными культурными институтами. Среди них Польский, Чешский и Французский культурные центры, Австрийский культурный форум, Гете-институт…
В прошлом году был осуществлен «киевско-римский» проект. Итальянская сторона доверила РА отобрать десяток лучших украинских молодых художников. В Италии не только экспонировались их работы, но и сами они получили возможность побывать в Вечном городе.
Сегодня при галерее РА создана и успешно работает артшкола, живопись и графику в которой преподают известные художники Алексей Малых и Екатерина Корнейчук. Каждые полгода по завершении курса устраиваются выставки работ выпускников.
В 2004-м была создана галерея «РА-фото», в которой секретами мастерства с учениками делится Виктор Марущенко. Он представлял Украину на международных бьеннале современного искусства в Венеции, Бразилии и других странах.
«Сложилась парадоксальная ситуация, — говорит Трилисский, — знатоки живописи могут назвать сотню украинских художников, но вряд ли кто-то из них назовет десяток известных фотографов. Да и людей, которые разбираются в фотографии, в Украине можно сосчитать по пальцам». Поэтому в 2006 г. галерея РА инициировала проведение международного ежегодного фестиваля фотографии KievFotoCom, который включает не только выставки известных мировых фотографов, но и бесплатные мастер-классы.
Бьеннале вместо пикетов
Андрей на базе своей галереи мечтает создать учебный центр современного искусства. На Западе существует масса подобных школ. Наша страна же в этом отношении напоминает белое пятно на географической карте.
А вот на карте Киева помещение, где располагается галерея, можно обозначить красным цветом. И не только потому, что здесь кипит жизнь и собирается молодежь. Это центр города с заоблачными ценами на арендуемые помещения.
Тут уместно заметить: хотя РА общественная молодежная и неприбыльная организация, она не пользуется никакими льготами при оплате за аренду подвала. C 1993-го расчет исправно производится по установленным государством методикам, и за это время ни разу не было задолженности. Но проблемы с арендой возникли.
Перефразируем Булгакова: квартирный вопрос испортил не только москвичей, но и киевских чиновников. В законе о бюджете-2007 появилась ст. 118, в которой говорится, что все помещения, находящиеся в государственной и коммунальной собственности, должны сдаваться в аренду на конкурсной основе.
Казалось бы, вполне разумное решение. Но воплощать его стали уж слишком рьяно: жэки и районные администрации погнались за прибылью, мысленно умножая квадратные метры на условные единицы. И никто не задумывается, почему выбрасываются на улицу те организации, которые, не получая от государства финансовой помощи, в течение многих лет формировали его культуру.
Почему арендаторами помещений должны стать никому не известные структуры, а не коренные киевляне, которые знают, любят и понимают свой город и которые сделали для него столько добра?
К счастью для РА, администрация Шевченковского района после конфликта вокруг помещения великодушно пошла навстречу галерее — она по-прежнему остается его арендатором.
Но пока или навсегда? Кто даст гарантию, что ее не выселят через год или два? Так, как это делается с другими общественными и творческими организациями, которые вместо форумов и мастер-классов теперь проводят пикеты, демонстрации и акции протеста под окнами кабинетов чиновников.
